当影像跨越银幕并进入空间经验，“游”成为理解沉浸影像的方式。近日，在第十六届北京国际电影节“无界∞沉浸单元”高校荣誉推选中，taptap官网毕业联合创作作品《盲人与梦》获“最佳沉浸叙事”荣誉。
《盲人与梦》是华策电影学院姜郦同学导演，黄也老师指导的一部新影像纪录片。该片以梦为切入点，聚焦于视障人群内心世界，通过VR影像技术（Virtual Reality，虚拟现实）和AIGC技术（AI-Generated Content，人工智能生成内容）的应用，邀请观众共同入梦，沉浸式地感受黑暗中诗意的一面。作品以五位不同背景的视障志愿者的梦境叙述为线索，在梦核视觉与点云美学的交织中展开。影片通过他们的梦境叙述，呈现渴望与遗憾、幻想与现实之间的张力，重新思考视觉中心主义之外的观看方式。
指导教师：黄也——《盲人与梦》是一部以虚拟现实（VR）影像为媒介的纪录片。影片通过对30余位视障者进行深度访谈，提炼出该群体的非视觉感官经验，最后结合AIGC与“点云技术”，构建了一个让观众沉浸式的梦境场景。该作品不仅拓展了未来数字人文领域当中记录片创作的美学与科技维度，也为弱势群体的话语表达开辟了新路径，体现了电影创作应有的美学意义、社会价值与伦理担当。
导演：姜郦（华策电影学院2021级戏剧影视导演专业）——创作过程既是一场影像实践，也是一次自我认知的深度旅程。在与每一位视障受访者的交流中，我不断被他们对生活的感知力与表达欲所打动。他们用梦境讲述对自由、亲情、爱情和自我认同的渴望，也让我意识到，这部作品远不只是一次毕业创作，而是一种连接与倾听的机会。正是这些真挚的叙述和我们联合创作团队的支持，使我坚持走完了这段旅程。
视觉设计：吴慧琳（华策电影学院2021级戏剧影视导演专业）——作品突破传统纪录片对视障群体的刻板呈现，以科技为桥梁，将触觉、听觉记忆转化为可感知的视觉符号，让观众通过光影与粒子的流动，触碰另一个群体未被言说的生命痕迹，在虚实交织中重构对“看见”的理解。
创意设计：赵辛乙（设计艺术学院2021级摄影专业）——我们通过技术手段将盲人群体的非视觉感官转化为可交互的视觉元素。创意设计不仅是视觉革新，更是一场对感知霸权的小型革命——它证明：当视觉不再主导，艺术反而能抵达更深的共鸣层。
调色：张雨晴（华策电影学院2021级影视摄影与制作专业）——作为一部聚焦盲人群体梦境的作品，我在技术运用与艺术表达上做出了大胆且富有意义的尝试。其创作过程深度融合前沿技术，以创新视角展现盲人内心世界，也为我个人的调色经历提供了新的思路与实践经验。
声音：张紫阳（华策电影学院2021级影视摄影与制作专业）——《盲人与梦》的声音创作是一场“以耳代目”的实验。当视觉退居为粒子构成的虚像，听觉便成为穿透现实与梦境壁垒的媒介。我们通过声景的物理模拟、音乐的情绪牵引与技术的精准协同，让观众在虚无的粒子世界中，触摸到盲人群体丰盈的内心世界。
制片：李欣恬（华策电影学院2021级影视摄影与制作专业）——作为制片人，我不仅需要统筹预算、协调团队，还要确保每位受访者的权益与体验。最大的收获是学会了如何倾听与共情，尤其是与视障群体的沟通中，语言与细节的把握至关重要。
