3月29日，2026中关村论坛年会重磅专场——国际影视工业科技创新大会在北京中关村国际创新中心圆满举行，华策电影学院陈奕教授受邀参加“科技浪潮中的影视创作：变与不变”主题对话，与国内外影视及科技领域专家共同探讨人工智能时代的影视工业演进方向。
中关村论坛创办于2007年，以“创新与发展”为永久主题，是我国面向全球科技创新交流合作的国家级平台，由科技部、国家发展改革委、工业和信息化部、国务院国资委、中国科学院、中国工程院、中国科协和北京市政府共同主办，高位链接全球创新资源，推动科技成果转化落地。
本次大会是中关村论坛重磅专场之一，由中国电影基金会主办，中国电影基金会吴天明青年电影专项基金、国际影视工业科技创新大会组委会、北京银行、重庆日报报业集团联合承办。中国电影基金会理事长张丕民，吉尔吉斯共和国文化信息与青年政策部副部长马拉特·托罗米少维奇·塔迦耶夫，硅谷人工智能研究院院长皮埃罗·斯加鲁菲，中国文联副主席高希希，著名导演李少红，以及来自国内外业界知名专家、学者、行业代表以及文化机构负责人出席本次活动。
在这场由著名导演李少红、资深制片人郑林、《东极岛》摄影指导高伟喆共同发起的对话中，论题聚焦从虚拟制作到人工智能，影视工业的深刻技术变革这一主题。陈奕教授以《围猎》与《太平年》两个项目为实践样本，清晰勾勒出这一演进脉络：前者以虚拟拍摄技术实现了光影与制片的高精度可控，后者则将AI深度嵌入创作肌理——从镜头中鸟类运动规律的精准还原，到五代十国世界观呈现的前沿探索，每一步都印证着技术边界在不断拓展。
陈奕教授指出，如果说《围猎》的虚拟制作解决的是“如何更高效地实现创作意图”，那么《太平年》的AI实践则指向更深层的命题——技术正在从“辅助工具”向“创作伙伴”演进。当AI能够精准捕捉生物运动规律、构建历史想象图景时，创作者的角色正在从“执行者”向“驾驭者”转变。
（《太平年》智能制作画面）
论坛中，陈奕教授向影视创作者分享了个人思考：AI很大程度上是一面镜子——善于学习、思考与运用工具的人，其AI将展现出更高的“智慧”；反之，若将其视为逃避思考的懒惰工具，AI的表现也将受到局限。
技术迭代加速，但教育初心不变。从《围猎》到《太平年》，从虚拟拍摄到人工智能，陈奕教授始终将产业前沿与教学实践紧密结合，以一线真实案例反哺课堂，为学生搭建起连接当下与未来的桥梁。
面向未来，学院将持续推进产教深度融合，培养兼具艺术素养与技术视野的复合型影视人才。当技术与艺术真正交融，当教育与实践紧密呼应，中国影视工业便能在世界舞台上以更从容的姿态同世界一道瞰AI未来。
